2015 / 5 / 2 , 3 /Saturday, Sunday
晚上八時/20:00
崗頂劇院/Dom Pedro V Theatre
演出時間約一小時十分,不設中場休息
Duration: approximately 1 hour and 10 minutes, no interval
聯合導演、編舞及演出:郭瑞萍
聯合導演:莫倩婷 作曲及現場音樂:夏峻樺(墨西哥/澳門)、木小孩(台灣) 舞臺裝置設計:林嘉碧 燈光設計:人仔叔叔(香港) 視像設計:一夫(法國/澳門) 音響設計 : 張佳霖 服裝設計 : 林月娥 攝影:潘健鏗 創作演員 : 張德蘭、黎家琪、張楚誠、謝嘉豪、彭錦濤 特邀演出及自編舞蹈:桑德拉.巴他格麗雅(葡萄牙) 聯合監製:鄭冬、孫正琪 舞臺監督:郭楊蓉@米制作 執行舞臺監督:劉芷蕙@米制作 助理舞臺監督:關若斐 舞臺技術:長毛 |
Associate Director, Choreographer and performer: Candy Kuok
Associate Director: Jenny Mok Composers and Live Music: Raul Saldaña (Mexico / Macao), Mu Child (Taiwan) Set Design: Lam Ka Pik Lighting Design: Arvin Cheng (Hong Kong) Visual Design: Yves Etienne Sonolet (France / Macao) Sound Design: Gallant Cheong Costume Design: Lam Ut Ngo Photographer: Nick Pun Creative Performers: Teresa Cheong, Katrina Lai, Oscar Cheong, Tse Karho Tomas, Kam Tou Pang Special Appearance and self-choreography: Alexandra Battaglia (Portugal) Co-Producer: Winter Chiang, Sun Cheng Kei Stage Manager: Alice Kuok @MIIS Production Ltd. Deputy Stage Manager: Lao Chi Wai @MIIS Production Ltd. Assistant Stage Manager: Ines Kuan Technician: Mo |
節目簡介 | Programme
白鷺在蔚藍天空上盡情的翱翔,牠是少數留在這個城市而居的鳥類,牠看著遠方的船舶,記憶裡,沙灘和濕地是牠最喜歡的地方,但是現在能夠嬉戲玩耍的地方越來越少,曾經喜歡的海平線,要飛到很遠才能觀得,而地面上的人類似乎越來越忙碌,白鷺看著這片土地,心裡想著想著……
旅人從東望洋燈塔俯瞰著澳門,旅人開始漫步走訪著每處兒時記憶之處,他心裡想著想著……燈塔照來一道温暖的亮光,投射出旅人與留鳥的共同記憶……
不協調新舊建物交錯,環境裡充滿無法理解的衝突與矛盾,在劇烈變化的時代,唯一不變的是我們共同對小城曾有的美好“記憶”。
《記憶藍圖II》是繼2010年《記憶─跨媒體音樂會》以及2011年《記憶藍圖─ 舞蹈劇場》後延續同一主題的創作。匯聚多個地方藝術家的製作團隊,以舞蹈、音樂及視覺效果,表現對澳門城市發展的關注,進而反思人類與大自然的關係。
Flying freely in the sky is an egret, one of the few resident birds in the city. Beaches and wetlands were its most favourite places, which now exist only in memory. The wonderlands for birds are disappearing here. The egret looks at the earth, the ships in the distance and the extremely busy humans, reminisces the remote blue horizons that it used to love, and thinks...
A traveller is overlooking Macao at the Guia Lighthouse, and he starts to search for all the places rooted in his childhood memory...
A ray of bright light shines from the lighthouse, project ing the shared memories of the bird and the traveller.
In a dramatically changing era full of incongruous buildings from different times and incomprehensible conflicts, only our nostalgia of this small town remains unchanged.
Memory Blueprint II is a creation sharing the same theme with Memory Multimedia Concert 2010 and Memory Blueprint – Multimedia Dance Theatre 2011. Converging artists and production teams from different regions, Memory Blueprint I I tries to invoke the awareness on local urban development and reflects on the relationship between human and nature through dance, music and visual effects.
白鷺在蔚藍天空上盡情的翱翔,牠是少數留在這個城市而居的鳥類,牠看著遠方的船舶,記憶裡,沙灘和濕地是牠最喜歡的地方,但是現在能夠嬉戲玩耍的地方越來越少,曾經喜歡的海平線,要飛到很遠才能觀得,而地面上的人類似乎越來越忙碌,白鷺看著這片土地,心裡想著想著……
旅人從東望洋燈塔俯瞰著澳門,旅人開始漫步走訪著每處兒時記憶之處,他心裡想著想著……燈塔照來一道温暖的亮光,投射出旅人與留鳥的共同記憶……
不協調新舊建物交錯,環境裡充滿無法理解的衝突與矛盾,在劇烈變化的時代,唯一不變的是我們共同對小城曾有的美好“記憶”。
《記憶藍圖II》是繼2010年《記憶─跨媒體音樂會》以及2011年《記憶藍圖─ 舞蹈劇場》後延續同一主題的創作。匯聚多個地方藝術家的製作團隊,以舞蹈、音樂及視覺效果,表現對澳門城市發展的關注,進而反思人類與大自然的關係。
Flying freely in the sky is an egret, one of the few resident birds in the city. Beaches and wetlands were its most favourite places, which now exist only in memory. The wonderlands for birds are disappearing here. The egret looks at the earth, the ships in the distance and the extremely busy humans, reminisces the remote blue horizons that it used to love, and thinks...
A traveller is overlooking Macao at the Guia Lighthouse, and he starts to search for all the places rooted in his childhood memory...
A ray of bright light shines from the lighthouse, project ing the shared memories of the bird and the traveller.
In a dramatically changing era full of incongruous buildings from different times and incomprehensible conflicts, only our nostalgia of this small town remains unchanged.
Memory Blueprint II is a creation sharing the same theme with Memory Multimedia Concert 2010 and Memory Blueprint – Multimedia Dance Theatre 2011. Converging artists and production teams from different regions, Memory Blueprint I I tries to invoke the awareness on local urban development and reflects on the relationship between human and nature through dance, music and visual effects.
I. 啟航
船不斷向著遠方進發,但願立在東望洋山上的燈塔所發出的光,繼續指引前路。 II. 地平線上的城市景致 隨著城市大規模發展,城市景觀與生活形態亦隨之而蛻變,城市不斷地變臉,城中人也是如此。 III. 對海岸線的記憶 小城和水的關係淵遠流長,唯海岸線正漸漸地遠離我們。 IV. 隱藏的規律 自然的規律歴久不衰,只要細心觀察,內裡蘊藏著生命的哲學與奧妙。在浩瀚的大自然中人是非常渺小而暫短的,人必須瞭解與天地萬物共存共生的關係。 |
I. The Voyage The ship continues its voyage towards the horizon. We hope the beam from Guia Lighthouse will shine through. II. Cityscape on the Horizon Massive urban development is reshaping the city’s landscape, life and people. III. Recalling the Coastal Line Although the city has always had a deep connection with water, reclamation is obliterating the coastal line. IV. The Hidden Symmetry When we look closely into the eternal laws of nature, we can discover the philosophies and secrets of life. Awed when facing the infinite, humans must learn the universal rules of coexistence and co-dependence. |
ASSOCIATE DIRECTORS’ MESSAGE “Memory” and “Blueprint” are contradictory concepts. “Memory” evokes the past while “Blueprint” suggests the future, vision and plans. Buddhism states that past, present and future are inseparable but vividly independent, thus leading to the idea of “past is future, future is past, present is past and future”. The bygone days are gone. Through this dance theatre we hope to convey a positive message and raise the awareness that in the rapidly changing urban settings, we need to treasure our nature and temper progress with humane care. Nature is where humans come from and depend on, and the ultimate core dictating our future. @ Candy Kuok, Jenny Mok |
聯合導演的話 郭瑞萍=郭 莫倩婷=莫 郭:“從五年前的《記憶》發展到現在的《記憶藍圖II》,不斷反思所身處的地方對自己產生怎樣的影響?在所有的選擇中,自己又擔當甚麽角色?” 莫:“同一個周日你可以選擇到大型又富麗堂皇的酒店去買名牌,也可以選擇到自然的環境中度過,祇是到了現在,好像大家都忘了我們是可以選擇。” 郭:“平日一些在身邊看似毫不起眼的事物,我們或會不大在意它在生活中消失,對我們來說可能微不足道,無關痛癢,但當我們回頭再看時,才發現原來我們的城市已經失去了太多。當城市的深層記憶漸漸被淡化遺忘,就好像找不著自己的‘根’。” 莫:“ 當一件事物要消失的時候,大家都紛紛去懷念、去慨嘆,記憶才被喚醒,告訴我們原來曾經擁有。但是,在還擁有的時候,我們又在做什麽?或許把那些過去隨著日常生活的進步而淡忘了。” 郭:“ 我們需要做的就是維護。就好比一棟建築物,你不去維護它,它就會被風化,被雨水侵蝕,最後倒塌。到底要做什麽才是維護呢?” 莫:“沒被遺忘,其實都是一種維護的方式。” 郭:“‘記憶’(memory)和‘藍圖’(blueprint)本來就是兩個有著相反含意的詞彙─‘記憶’意含 ‘過去’,而 ‘藍圖’ 則有未來願景/計劃的意思。佛偈有云:‘過去是未來,未來是過去,現在是去來……’。意思是說時間的過去、現在、未來,是互相交錯而不可分割的,雖不可分割,但又歴歴分明。所以說過去就是未來,未來也就是過去,現在就是過去及未來。” 昨日之日不可留,希望透過這個戲帶出一些正面信息,在城市發展建設迅速的同時,更應珍惜我們生活的自然環境,同時將人文關懷放在一個位置上,別忘記人是大自然的共生體,一切從這裡而來,由這裡而去。 |
記憶藍圖II》、《異色童話》︰用身體和聲音回應當下
文/梁倩瑜
談到本地作品,很難以特定的風格來概括,或者每個範疇的創作人都習慣於埋首自己喜愛的創作方向,總體上更像是一部部細緻的小品。近年不少參與澳門藝術節的本地作品,皆以融合各界別的創作作為起步,甚至透過合作來挑戰一些嶄新的形式,本年兩部本地作品《記憶藍圖II》和《異色童話》均有這樣的嘗試。
《記憶藍圖II》似是一個延續的創作,由梳打埠實驗工場之前的作品《M型症候群》(2005)、《記憶》(2010)和《記憶藍圖》(2011)發展而來。然而,對於創作者郭瑞萍來說,作品之間沒有刻意的連貫,反而是自然地一步步推進。近年城市的景觀經歷巨變,引起梳打埠實驗工場想通過藝術計劃來探討在地居民生活的原貌,以持續兩年的藝術計劃《OFF│SITE‧在場》為例,他們把作品帶入了生活氣息濃厚的社區,在這些實地的考察裡,創作者不斷地積累對於城市的感覺。《記憶藍圖II》是深化城市體驗的舞蹈劇場作品,它站在過去/記憶與將來/藍圖的交點,意即當下。作品所跨越的年代相當廣闊,以澳門開埠成為港口的歷史為首章,地平線上的景物開始變化,至多年的填海造地後使海岸線逐漸遠離居民的記憶,從中獲得對時間、空間及資源的思考和啟示。但這些久遠的城市記憶也與人的記憶重疊,記憶的痕跡在我們生活的土地上交織,有些已被時代的巨輪所磨滅,有些仍然存在,與人和城市一起面臨未來的變遷。
相較之前作品裡郭瑞萍編導演於一身,這次她則擔任導演的角色,以更開放及實驗的態度融合各種類型的創作,合作的創作人包括台灣音樂人木小孩、居澳的墨西哥音樂人Raul Saldana,旅居澳門的法國多媒體藝術家Yves Etienne Sonolet、葡國特邀舞蹈家Ana Alexandra Battaglia de Sousa Abreu及香港燈光師鄭文仔(人仔叔叔);三位年輕的本地演員由去年徵集加入,除了舞蹈的演出外,聯合導演莫倩婷還會根據他們身體的特質及個人的經歷,引導演員從自身出發進行創作。這樣全新的元素加入這個已發展了數年的文本中,新舊的拼合正是城市當今面貌的寫照,也是現在我們密切關注的主題。
文/梁倩瑜
談到本地作品,很難以特定的風格來概括,或者每個範疇的創作人都習慣於埋首自己喜愛的創作方向,總體上更像是一部部細緻的小品。近年不少參與澳門藝術節的本地作品,皆以融合各界別的創作作為起步,甚至透過合作來挑戰一些嶄新的形式,本年兩部本地作品《記憶藍圖II》和《異色童話》均有這樣的嘗試。
《記憶藍圖II》似是一個延續的創作,由梳打埠實驗工場之前的作品《M型症候群》(2005)、《記憶》(2010)和《記憶藍圖》(2011)發展而來。然而,對於創作者郭瑞萍來說,作品之間沒有刻意的連貫,反而是自然地一步步推進。近年城市的景觀經歷巨變,引起梳打埠實驗工場想通過藝術計劃來探討在地居民生活的原貌,以持續兩年的藝術計劃《OFF│SITE‧在場》為例,他們把作品帶入了生活氣息濃厚的社區,在這些實地的考察裡,創作者不斷地積累對於城市的感覺。《記憶藍圖II》是深化城市體驗的舞蹈劇場作品,它站在過去/記憶與將來/藍圖的交點,意即當下。作品所跨越的年代相當廣闊,以澳門開埠成為港口的歷史為首章,地平線上的景物開始變化,至多年的填海造地後使海岸線逐漸遠離居民的記憶,從中獲得對時間、空間及資源的思考和啟示。但這些久遠的城市記憶也與人的記憶重疊,記憶的痕跡在我們生活的土地上交織,有些已被時代的巨輪所磨滅,有些仍然存在,與人和城市一起面臨未來的變遷。
相較之前作品裡郭瑞萍編導演於一身,這次她則擔任導演的角色,以更開放及實驗的態度融合各種類型的創作,合作的創作人包括台灣音樂人木小孩、居澳的墨西哥音樂人Raul Saldana,旅居澳門的法國多媒體藝術家Yves Etienne Sonolet、葡國特邀舞蹈家Ana Alexandra Battaglia de Sousa Abreu及香港燈光師鄭文仔(人仔叔叔);三位年輕的本地演員由去年徵集加入,除了舞蹈的演出外,聯合導演莫倩婷還會根據他們身體的特質及個人的經歷,引導演員從自身出發進行創作。這樣全新的元素加入這個已發展了數年的文本中,新舊的拼合正是城市當今面貌的寫照,也是現在我們密切關注的主題。
評論 REVIEW
《記憶藍圖Ⅱ》是一個少有的持續經年,思考澳門城市發展的創作,將2008年梳打埠在牛房劇季的《河岸的100個伽特》算在內,這算是“梳打埠”的“記憶”系列第四部曲了,四部的整體思想具有很明顯的連貫性,亦是較早嘗試將澳門的環境意象轉化成舞蹈意象的本土創作。開場時,舞者一個接一個緩緩踏浪前進的畫面,從2010年文化中心版到這次藝術節中的版本,同樣令人留下深刻印象。
其中仿模舞蹈一場,原本哼唱懷舊老歌、悠然自得的工人,看見兩名衣著新潮的女子的流行舞步,身體被激活,跳下來開始仿模。直至仿模者成為了被觀看者,手持相機的觀光客加入整場盛會,舞者成為景點。越跳越快、越來越不協調,他自顧自的吟唱、抖動、加快,直至失控。明明是有一絲喜感的場景,卻讓人再一次見證澳門的「成長」,身體不禁呈現最真實的反應:冷笑,感到滄涼。
眾多中西交融的符號,亦呈現了澳門「本土」的特色,意義連續,沒有明確劇情地上演:一隻隻在舞台上飛翔的鳥(象徵澳門的白鷺)、在海中暢泳、兒時遊戲、竹棚、收音機(及收音機述說的單車和馬路的記憶)。種種符號編織為碎片,拼湊出面對迅速發展的城市,人們的失策、一籌莫展,正如演員突然發現自己置身竹棚,被困而無處可走的倉皇與無助。
全劇教人印象最深的,是演員站在舞台右上方,手持電筒的時刻。一圈又一圈速率穩定地旋轉,偶然照亮舞台下定晴「觀賞」的觀眾,在燈塔景觀成為了近期城市話題後,被光束掃射的瞬間,觀眾驀然發現自己已經年沒看過燈塔的光線。試圖挽留的一切,其實在形體上仍然存在,但在記憶中,早已被城市與它的人們所遺忘。當尾聲舞者拉扯著一塊長長上映城市風光的白布,卻如何都敵不過背後的力量,這種看似不自量力的拉扯,彷彿在喧鬧的現在,仍堅持高唱一次往昔的輓歌。
眾多中西交融的符號,亦呈現了澳門「本土」的特色,意義連續,沒有明確劇情地上演:一隻隻在舞台上飛翔的鳥(象徵澳門的白鷺)、在海中暢泳、兒時遊戲、竹棚、收音機(及收音機述說的單車和馬路的記憶)。種種符號編織為碎片,拼湊出面對迅速發展的城市,人們的失策、一籌莫展,正如演員突然發現自己置身竹棚,被困而無處可走的倉皇與無助。
全劇教人印象最深的,是演員站在舞台右上方,手持電筒的時刻。一圈又一圈速率穩定地旋轉,偶然照亮舞台下定晴「觀賞」的觀眾,在燈塔景觀成為了近期城市話題後,被光束掃射的瞬間,觀眾驀然發現自己已經年沒看過燈塔的光線。試圖挽留的一切,其實在形體上仍然存在,但在記憶中,早已被城市與它的人們所遺忘。當尾聲舞者拉扯著一塊長長上映城市風光的白布,卻如何都敵不過背後的力量,這種看似不自量力的拉扯,彷彿在喧鬧的現在,仍堅持高唱一次往昔的輓歌。
擇自:
鄉愁與鄉愁的認同——評《記憶藍圖II》,文/白丁
刊於「評地」網上劇評推廣計劃
全文:http://reviews.macautheatre.org.mo/dancing/2015/05/586/
刊於「評地」網上劇評推廣計劃
全文:http://reviews.macautheatre.org.mo/dancing/2015/05/586/